Pratique artistique

Des œuvres qui se mangent

Mon travail parle d'alimentation rêvée, de la protection de nos écosystèmes. Par l'expérience, le sensible et ce médium si banal à vos yeux qu'est la nourriture.

Main utilisant une pince pour décorer un dessert gourmet avec des fruits et des fleurs comestibles.Circles in shades of red, pink, and brown arranged vertically on a light gray background.Une main tenant un bouquet de fleurs blanches et une longue guirlande jaune translucide.

Ma démarche

Je fais des œuvres qui se mangent. Je n’ai pas de spectateurs, mais une myriade de corps à troubler. Mon travail parle d’alimentation rêvée, de la protection de nos écosystèmes. Par l’expérience, le sensible et ce médium si banal à vos yeux qu’est la nourriture.

J'ai toujours aimé ce qu’elle fait sans effort : rassembler, créer des bulles de temps qui résistent à la fuite. Puis, en découvrant les fragilités du monde, quelque chose a basculé. Défendre nos écosystèmes, en montrer la beauté, pousser les autres à les protéger avec moi. C'est devenu viscéral. La nourriture est devenue mon arme. Politique.

Je travaille avec des sculptures comestibles, des performances et des protocoles collectifs. Chaque pièce traverse des états. De la forme au geste, de la consommation à la révélation, de la contemplation à l'action collective. Le public ne regarde pas. Il participe. Il manipule, goûte, assemble, brise. Il repart avec quelque chose sur les mains, parfois littéralement.

Mes sujets sont ceux qu'on préfère éviter : l'animal derrière la viande, le travail invisible de la gastronomie, l'héritage qu'on laisse disparaître en silence. Je ne fais pas de discours. Je crée des protocoles. Des gestes à faire, ensemble, qui disent ce que les mots auraient du mal à dire aussi bien.

Mes œuvres se mangent. C'est rare. C'est risqué. C'est exactement pour ça que je le fais.

Jeune femme souriante aux cheveux longs et lunettes rondes, devant un fond jaune abstrait.Sophie Coulet
Aperçu des oeuvres

Des œuvres qui se vivent

Groupe de personnes assises autour d'une table décorée avec des feuilles vertes et bougies.
Femme avec chemise blanche préparant des amuse-gueules sur une table devant des observateurs.
Une longue table dressée pour un repas avec des verres, des bouteilles d'eau et des serviettes rouges.
Table with artistic bread sculptures and flowers inside a greenhouse with overgrown plants.
Deux coquilles remplies de dessert avec meringue, tranches de pêche et garniture rouge sur fond d'eau scintillante.

Chaque performance peut revivre, ailleurs, autrement. Pour une exposition, un vernissage, ou une expérience qui veut plonger dans mon univers complet.

Qui je suis

Sophie Coulet

Je travaille le comestible comme d'autres travaillent la toile ou la vidéo. Ma pratique se nourrit de recherche, de terrain, de gestes répétés jusqu'à ce qu'ils deviennent une écriture.

Sophie Coulet, Coquillette

Ce qui m'intéresse : ce que la nourriture peut dire quand elle cesse d'être seulement de la nourriture.

Basée à Lille, mes pièces voyagent en France comme en Europe — expositions, résidences, activations.

Processus d’activation

Comment travailler avec moi

Ces œuvres, sculptures comestibles, performances, protocoles collectifs, existent déjà. Vous pouvez les accueillir, dans votre lieu, pour votre public.

01

On explore ensemble le répertoire

Sur rendez-vous ou par visio, vous me parlez de votre contexte, votre espace, votre public. Je vous présente les œuvres activables et on identifie ensemble ce qui résonne.

02

On adapte l'œuvre à votre lieu

Ou inversement ! Chaque espace a ses contraintes et ses possibilités. On cadre ensemble la configuration, la logistique, le budget. L'œuvre reste elle-même, le lieu devient le sien.

03

J'installe, je guide, je performe

Je prends en charge l'installation sur place et la présence pendant l'activation. Le public ne regarde pas, il participe. Mon rôle est de créer les conditions pour que ça arrive.

Expositions & parutions

La trace de ce travail

Eddible festival, Hyenesis

performance

Museum aan de Stroom, anvers

15/10/2026

Eddible festival, Glycine

instalation

royale académie des beaux arts, bruxelles

13/10/2026

Ce qui reste, ce qui disparaît

Exposition solo

galerie pauline renard, lille

17-19/09/2026

Glycine #1 édition laboratoire

Performance

Atelier alexandre labruyère, Lille

17.06.2026

Dutch Design Week, Hyenesis

Performance

sectie c, Eindhoven

18/10/2025

Ensemble Residency

Résidence

ifooddesign Online, Europe

05/2025

Manger sous 50°C

Performance

chaud bouillon, lille

24/05/2025

Carnet d’inspirations culinaires, HDF

commande éditoriale

région hauts-de-france

2024

4 mains une équipe, et plus si affinités

Exposition collective

galerie vertige, bruxelles

01/10/2023

Transgression(s)

Performance

lille3000 & sciencesPo

30/09/2022

Food Design voices 2022

parution

dr. Francesca zampollo

2022

Ils m’ont fait confiance

Une œuvre vous a parlé ? Discutons de comment l’accueillir.

Unlieu,unedate,unpublicentête,oujusteuneenvied'ensavoirplus. Écrivez-moi, je vous présente le répertoire et on regarde ce qui est possible.